Comment choisir son premier NFT ? Le guide du débutant

Quel NFT acheter ? Le guide du débutant

Que faut-il prendre en considération lorsqu’on achète des objets de collection numériques pour la première fois ? Voici le guide pour savoir quel NFT acheter !

L’achat et la vente de NFT est une pratique très répandue ces derniers temps. Depuis 2021, l’année d’or des NFT, le marché a explosé et les tokens non fongibles sont devenus un phénomène culturel. Cela s’explique en partie par l’intérêt des personnalités du showbiz qui affichent leurs NFT sur les médias sociaux et sont prêtes à acheter des œuvres d’art sur blockchain à des prix exorbitants. Mais il y a aussi ceux qui, bien qu’intrigués par cette innovation technologique, ne savent pas par où commencer pour collecter les NFT.

Quel NFT choisir ? Si tu es un débutant, lis la suite et découvre les aspects à prendre en compte avant d’acheter ton premier token non fongible !

Achat de NFT : pas besoin de millions d’euros

Pour donner une idée du volume d’argent qui circule sur le marché des tokens non fongibles, il suffit de considérer qu’une pièce de la série Rare Pepe, “Pepenopolous”, vendue aux enchères pour 3,65 millions de dollars, ne figure même pas dans le top 10 des NFT les plus chers ! La valeur des NFT, cependant, n’est pas forcément située dans cet ordre de grandeur ! Il existe des collections et des œuvres d’art sur blockchain accessibles à tous. Afin de ne pas acheter des NFT à l’aveuglette, il est bon d’observer quelques règles simples pour faire des achats judicieux, mais définis d’abord ton budget.

Quel NFT choisir ? Les 4 questions fondamentales à se poser

Face à une œuvre unique sous forme de token non fongible, qui peut être une image, une vidéo, un son et bien d’autres choses encore, on peut se demander “qui”, “quoi”, “comment” et “pourquoi” le NFT a cette valeur. Les réponses se trouvent souvent dans les pages et les sites présentant le projet et dans leurs canaux de communication officiels. N’oublie pas que les nouvelles de la communauté NFT viennent principalement de Twitter.

1.    Qui a créé la collection ?

Si tu es un acheteur potentiel et que tu te demande quel NFT choisir pour démarrer ta collection, fais d’abord attention à qui se cache derrière les différents projets proposant des tokens non fongibles. Les NFT peuvent être proposés par des artistes individuels sur des places de marché populaires, par des collectifs d’artistes, par des marques ou par des organisations caritatives. L’essentiel est de s’interroger sur le sérieux et la mission de ceux qui vendent des NFT. Ton argent leur est confié et il est légitime de se demander s’ils seront en sécurité.

Si vous êtes intrigué* par un dépôt de NFT, par exemple lors d’un événement de lancement d’une nouvelle collection, faites attention aux objectifs de croissance et de développement que les créateurs de ces NFT se sont fixés. Les créateurs pourront-ils mettre en valeur l’œuvre ? Comment prévoient-ils de mettre les jetons sur le marché ? Quelle est leur stratégie ?

2.    De quel type de NFT s’agit-il ?

Répondre à la question du “quoi” signifie avoir une idée claire du produit que tu vas acheter. De quel type de NFT s’agit-il ? Dynamique, PFP, à collectionner ? En quoi consiste le travail ? Quelle est l’identité de l’artiste ? Mais aussi, en imaginant de le revendre, à quel marché ou public potentiel s’adresse le token non fongible ?

3.    Comment et où acheter ce NFT ?

Le “comment” illustre le processus d’approvisionnement de NFT. Les étapes doivent être décrites de manière simple et transparente, sans utiliser de langage vague ou ambigu. Ce point est crucial pour établir la fiabilité du vendeur. Avant d’acheter un NFT, assure-toi que le NFT et la place de marché sont dignes de confiance.

4.    En quoi consiste la valeur du NFT ?

La valeur d’un NFT peut être mesurée par plusieurs paramètres tels que l’esthétique, l’utilité, le prestige ou la rareté de l’œuvre. Les tokens non fongibles ne sont pas tous les mêmes, il peut être utile de se demander quelle était l’idée derrière une collection, pourquoi un certain modèle vaut la peine d’être acheté plutôt que d’autres, quelles sont ses caractéristiques fondamentales.

Comment choisir ton premier NFT : de autres considérations

Une fois que tu as les réponses à ces questions préliminaires, d’autres questions doivent être abordées afin de savoir quel NFT acheter. Si tu as l’intention d’acheter un NFT dans le but d’obtenir un rendement à l’avenir, tu peux te demander si le token en question est capable de maintenir ou d’acquérir du prestige à long terme. Il n’est pas facile d’évaluer cet aspect, cependant, la solidité du projet, la présence d’une feuille de route et l’étroitesse de la communauté concernée peuvent être prises en compte. Par exemple, le Bored Ape Yacht Club a construit tout un écosystème (metaverse et token natif, ApeCoin) autour de sa collection NFT, ce qui explique que le culte de ses œuvres ne cesse de croître. Une autre caractéristique susceptible d’affecter la valeur du token est son lien avec des œuvres ou des artefacts physiques. C’est le cas de la collection de Damien Hirst The Currency  qui a associé des peintures à des tokens non fongibles. Il est également bon de se renseigner sur la gestion de la propriété de lœuvre : une fois achetée, peut-elle être revendue ? Dans le cas de la collection de NFT Soulbound, il pourrait être impossible de transférer la propriété !

Enfin, pour commencer à collectionner les NFT, prends conscience de la notion de rareté, très répandue dans le secteur. La plupart des collections de token non fongibles sont générées par les mécanismes d’art génératif qui combine de manière aléatoire des éléments plus ou moins rares, ce qui implique qu’au sein d’une même collection, il existe des NFT présentant différents degrés de rareté. Comme on peut le deviner, la rareté d’un token augmente considérablement son prix. Un exemple très célèbre du fonctionnement de la rareté est la collection CryptoPunks, qui distingue chaque NFT sur le nombre de fois où un attribut apparaît.

Ces questions et éléments de réflexion te permettront de faire un achat éclairé et de choisir ton premier NFT. Pour savoir quel NFT acheter dans la multitude de collections qui sortent ces mois-ci, il est essentiel de se tenir au courant des changements et des nouveautés dans le monde en constante évolution des NFT.

Toutes les œuvres NFT de Damien Hirst

Les NFT de Damien Hirst : toutes les oeuvres et collections

Les NFT de Damien Hirst associent son art subversif à la technologie blockchain, découvre toutes les œuvres et collections de l’artiste britannique !

Damien Hirst est l’un des artistes contemporains les plus influents de notre époque. Ses œuvres controversées et provocantes sont le symbole de l’art britannique depuis les années 1990. Hirst s’est distingué dans sa carrière par sa tendance à s’éloigner des canaux traditionnels du monde de l’art tels que les galeries, choisissant de s’adresser directement au public pour une confrontation directe. C’est peut-être précisément pour cette raison qu’il a décidé d’expérimenter avec lesNFT, qui promettent de révolutionner la transmission, la réalisation et le marché de l’art. Dans un récent tweet, Hirst a expliqué qu’il croit en l’art sous toutes ses formes et que le monde des NFT est très intéressant. Pour l’artiste, la communauté Web3 fait de grandes choses et a des idées passionnantes. Une technologie qui perturbe les canons de l’art comme la NFT ne peut qu’intriguer un artiste aussi subversif ! Cet article passe en revue toutes les œuvres et collections NFT de Damien Hirst !

The currency : les premières NFT de Damien Hirst

La première collection NFT de Damien Hirst s’intitule The Currency. Mais que sont en fait les NFT ? NFT est l’abréviation de “non-fungible token” et désigne un type particulier de token, c’est-à-dire un actif enregistré sur la blockchain. Les NFT diffèrent des cryptomonnaies car ils sont non fongibles, c’est-à-dire qu’ils ne peuvent pas être échangés contre d’autres NFT équivalents. Chaque NFT est unique, c’est pourquoi ils sont utilisés pour créer des produits numériques uniques, comme des œuvres d’art. The Currency est un projet artistique sous deux formes, la collection se compose en effet de 10 000 NFT associés à autant d’œuvres physiques qui ont été peintes par Hirst en 2016. Les œuvres physiques sont des feuilles A4 représentant des compositions de points de polka. Grâce à l’intelligence artificielle, les dix mille peintures ont été classées en fonction de quatre variables : le degré de superposition des points de polka, la quantité de croquis, la texture et la densité des figures. L’IA a également attribué des titres aux œuvres en se basant sur les paroles des chansons préférées de Hirst. La collection de NFT a été vendue en 2021, au prix de 2 000 dollars la pièce.

The Currency n’est pas seulement une expression artistique sur deux supports, mais une expérience sur la perception de l’art numérique par le public. Hirst a posé la question suivante : les gens apprécient-ils davantage l’art numérique ou l’art physique ? Les acheteurs de The Currency ont été invités à choisir, avant le 27 juillet 2022, s’ils souhaitaient conserver l’œuvre de Hirst uniquement au format NFT et détruire l’œuvre physique correspondante ou vice versa, afin de ne disposer que d’une seule version de l’œuvre. L’expérience a donné l’art physique comme vainqueur avec un léger avantage, 5 149 collectionneurs ont choisi de garder la version physique de l’œuvre tandis que 4 851 ont choisi le NFT. Hirst a ensuite commencé à “burn” les NFT et les œuvres sur papier qui n’ont pas été choisies, les détruisant à jamais. Dans le monde de la crypto, la pratique du “burning” est très répandue et consiste à éliminer des tokens ou des cryptomonnaies pour augmenter leur rareté et donc leur valeur.

Le fait que les NFT aient une valeur économique pour certains est difficile à digérer, tout comme l’idée que la propriété numérique est équivalente à la propriété physique est encore ancrée. À cet égard, il y a quelques mois, un projet appelé Injective Protocol a acheté Morons pour 95 000 dollars, une œuvre de Banksy datant de 2006, l’a transformée en NFT puis a détruit la copie physique. L’objectif était de souligner l’indestructibilité, l’immuabilité et le caractère unique des NFT et d’encourager l’exploration d’un nouveau support artistique. Le NFT de l’œuvre de Banksy a ensuite été vendu sur Opensea pour 228,69 ETH.

Un mois après son lancement, The Currency, qui rassemble les premières NFT de Damien Hirst, a généré des ventes de 25 millions de dollars. C’est l’artiste lui-même qui a annoncé cette étape sur Twitter avec un graphique en forme de requin, rappelant son œuvre manifeste The Physical Impossibility of Death In the Mind Of Someone Living, qui représente un requin tigre conservé dans un étui de formol. À ce jour, les ventes de NFT de The Currency ont atteint près de 67 millions de dollars, avec un pic de 50 % après le burn de fin juillet 2022 (données de CryptoSlam).

Great Expectations, un hymne aux possibilités de la vie

Great Expectations est la deuxième collection NFT de Damien Hirst. En novembre 2021, les œuvres ont été distribuées gratuitement dans les portefeuilles de ceux qui possédaient déjà au moins un des tokens non fongibles de The Currency. Esthétiquement, les œuvres numériques Great Expectations font écho à la couverture de l’album Certified Lover Boy que Hirst a réalisé pour le rappeur américain Drake. Les NFT en question sont constitués d’emoji représentant chacun 12 femmes enceintes, créés à nouveau à l’aide de la technique du croquis et de la bavure. Chaque NFT présente des attributs d’emoji, il existe différents accessoires, fonds et caractéristiques physiques comme la couleur des cheveux ou de la peau. Pour Hirst, l’image qui en résulte communique “aux enfants à naître ce que cela signifie pour nous de vivre dans le monde compliqué d’aujourd’hui”. Imagine que tout le monde aime sa mère (enfin, presque tout le monde), tout le monde aime les enfants et l’avenir, tout le monde aime les couleurs, tout le monde aime l’art, tout le monde aime la liberté et tout le monde aime les emoji. Qu’est-ce que la vie ? Si ce n’est pas l’espoir de la maternité ?”. L’artiste a imaginé les douze ventres comme douze cadeaux représentant des possibilités infinies, comme des boîtes de Pandore dans lesquelles tant de chemins différents peuvent être explorés.

The Empresses : les NFT raconte l’histoire de femmes puissantes

La collection NFT la plus récente de Damien Hirst s’intitule The Empresses et a été publiée en février 2022. Les Impératrices se composent de cinq gravures représentant des images de papillons composées sous forme de mandalas. Les estampes portent le nom de cinq souveraines, les impératrices, qui ont exercé une influence particulière : Wu Zetian, Nūr Jahān, Theodora, Suiko et Taytu Betul. Leur histoire est rendue par les tons rouges et les thèmes tels que “la vie, la guerre, le pouvoir, la colère, l’amour, la joie et la fortune”, que Hirst a choisi de représenter dans la collection. Le papillon a toujours été l’un des sujets les plus récurrents dans l’œuvre de Hirst. Dans la collection The Empress, il l’a utilisé pour exprimer la vitalité et le pouvoir des femmes par le biais de “célébrations visuelles éblouissantes”.

Sur quelle blockchain sont construits les NFT de Damien Hirst ?

Damien Hirst s’est appuyé sur Heni, une plateforme basée sur la blockchain Palm, pour réaliser ses NFT. Il s’agit d’une chaîne latérale d’Ethereum spécialisée dans le minting de NFT bon marché et respectueux de l’environnement.Damien Hirst a également impliqué son fils dans sa passion pour NFT, Cassius Hirst collabore en effet avec Prada sur des vêtements numériques en édition limitée.

Les NFT sont-ils tous identiques ? Voici les principaux types

Tous les types de NFT : PFP, Blue Chip et Dynamic

En raison de différences techniques, d’applications et d’objectifs, les tokens non fongibles ne sont pas tous identiques. Découvre tous les types de NFT !

On est souvent prompt à dire “NFT”, mais ce terme peut signifier beaucoup de choses différentes. En fait, les tokens non fongibles présentent des nuances et des particularités différentes. En général, chaque NFT représente un actif numérique spécifique qui a de la valeur et qui certifie, par son inscription sur la blockchain, la propriété, l’unicité et l’authenticité de ce même actif. Cela dit, chaque NFT peut se distinguer d’une autre par des critères tels que l’application qu’elle représente, les caractéristiques techniques, ses utilisations et enfin son prix.

Dans cet article, nous te proposons d’explorer tous les principaux types de NFT, des PFP aux Blue Chip en passant par les NFT dynamiques.

1.   Applications : des NFT pour tous les goûts

Les NFT sont devenus populaires en tant que pièces de collection numériques, mais ils peuvent représenter bien d’autres choses :

  •     la propriété d’un fichier musical,
  •     une photographie,
  •     un document tel qu’un diplôme ou l’acte de propriété d’une maison,
  •     un billet d’avion ou un billet de concert,
  •     un objet dans un jeu vidéo,
  •     un mème,
  •     un accès à des expériences exclusives,

La liste est longue et, comme on dit souvent dans ces cas-là, la création de NFT a comme seule limite la limite de notre propre créativité. Les applications des tokens non fongibles sont potentiellement infinies.

2.   Spécifications techniques

Les NFT peuvent également être distinguées par leurs caractéristiques techniques, qui déterminent à leur tour leurs propriétés et les rendent adaptées à différents usages.

  • Norme ERC-721 vs ERC-1155

La majorité des NFT suivent la norme Ethereum ERC-721, qui, contrairement à la norme ERC-20, ne permet pas l’interchangeabilité des tokens. Cela signifie que chaque token conforme à la norme ERC-721 est unique et qu’il n’en existera jamais d’identique. Depuis leur création, les NFT ont toujours fait référence à cette norme, mais le secteur expérimente de nouvelles façons de faire. L’une d’entre elles est l’utilisation de la norme ERC-1155, qui permet de créer des tokens semi-fongibles, utiles par exemple pour créer une œuvre d’art numérique en plusieurs exemplaires qui seront équivalents les uns aux autres mais dont le nombre restera limité.

Les NFT existent sur de nombreuses blockchains, pas seulement sur Ethereum ! Toutes les principales blockchains qui prennent en charge les smart contracts peuvent accueillir le minting de tokens non fongibles, c’est-à-dire le processus par lequel un token non fongible est créé sur une blockchain. Parmi ces blockchains figurent Polygon, Avalanche et Polkadot.

  • Soulbound : la propriété de NFT est-elle éternelle ?

Le premier à parler des NFTs Soulbound a été Vitalik Buterin, co-fondateur d’Ethereum. Selon la vision de Buterin, les NFT ne peuvent être vraiment utiles que s’ils ne peuvent être transférés d’aucune manière. Le terme “soulbound” (lié à l’âme) est tiré du jeu vidéo World of Warcraft. Les NFT Soulbound sont des tokens non fongibles qui ne sont pas négociables et qui, en tant que tels, garantissent la propriété effective, perpétuelle et non transférable de ce que le NFT représente. Buterin les trouve particulièrement utiles lorsqu’il s’agit d’enregistrer des réalisations personnelles telles que des diplômes ou des titres sur la blockchain et pour la certification d’identité numérique.

  • Que sont les NFT dynamiques ?

Parmi les types de NFT qui sont particuliers d’un point de vue technique, on retrouve les NFT dynamiques. Il s’agit de tokens qui évoluent dans le temps sur la base de caractéristiques programmables par leurs développeurs. Dans quel sens évoluent-ils avec le temps ? Les NFT dynamiques peuvent interagir avec certaines données et conditions externes qui modifient leur configuration. Par exemple, le chapeau porté par le personnage d’une image NFT peut changer de couleur en fonction de la température moyenne quotidienne à Madrid, ou l’expression d’un footballeur dans un autocollant NFT peut changer en fonction des résultats de son dernier match. En bref, les métadonnées des NFT dynamiques intégrés dans les smart contracts s’adaptent aux informations provenant de sources qui surveillent le monde extérieur, comme les prévisions météorologiques ou les résultats sportifs. Les oracles sont très souvent utilisés pour programmer des NFT dynamiques.

L’un des exemples les plus célèbres de NFT dynamiques est Crossroad de Beeple, l’artiste a fait dépendre l’apparence finale de son œuvre du résultat de l’élection présidentielle américaine de 2020. Les NFT dynamiques permettent d’avoir une collection qui évolue dans le temps !

3. A quoi servent les NFT ? Utilisations et objectifs

Au départ, les NFT étaient des collectibles, c’est-à-dire des objets de collection comme les timbres, les figurines ou les bandes dessinées. Plus tard, lorsque les tokens non fongibles sont entrés dans le monde de l’art, leur utilisation est également devenue esthétique. Aujourd’hui, les NFT ne sont pas seulement liées au monde de l’art, elles peuvent être utilisées à des fins très diverses, même les plus pratiques comme l’achat d’un billet ou la conservation d’un diplôme.

  • NFT Blue chip

Certains considèrent les NFT comme un moyen alternatif de faire face au marché baissier. En fait, même lorsque les marchés ne sont pas les plus favorables, certaines collections blue chip conservent leur valeur. Les “Blue Chip” sont des NFT qui ont prouvé au fil du temps une certaine stabilité des prix et la solidité de leur conception. Parmi ces collections figurent certainement celles de Yuga Labs telles que les CryptoPunks et Bored Ape Yacht Club. Au sein d’une même collection, il y a des NFT qui sont plus “blue chip” que d’autres, souvent ceux qui ont les attributs les plus rares. Les Blue chips sont considérés par certains comme les seuls NFT qui ont une réelle valeur à long terme !

  • PFP : images de profil Web3

Le terme PFP (photo de profil) fait référence aux NFT qui sont utilisés comme photos de profil dans les réseaux sociaux. Les PFP peuvent être des NFT individuels ou des collections entières conçues à cet effet. En général, ces collections sont basées sur un caractère ou un thème commun qui doit être reproduit dans toutes les œuvres. Parmi les PFP les plus célèbres figure le Bored Ape Yacht Club, mais aussi Doodles, World of Women ou Meebits. La popularité des NFT comme photos de profil a conduit Twitter à introduire la possibilité de certifier les NFT utilisés sur sa plateforme.

  • POAP, les NFTs des événements

Notre liste de tous les types de NFT serait incomplète sans mentionner les POAP ! L’acronyme signifie Proof of Attendance Protocol (protocole de preuve de présence) et désigne les NFT uniques qui sont distribués lors des événements pour certifier la présence des personnes. Les organisateurs de cours, de conférences, de concerts, de foires peuvent créer des POAP pour les distribuer aux participants. Les POAP sont considérés comme les “signets de notre vie” car ils constituent une carte de tes expériences et de tes réalisations sur ton portefeuille. Les POAP ressemblent à des médaillons et des badges. Leur principale utilité est d’assurer la participation des personnes à un projet ou une activité.

4. Pourquoi les NFT coûtent-ils si cher ?

Un dernier critère pour distinguer tous les types de NFT est la différence de prix. Bien que les médias mettent l’accent sur les ventes astronomiques, il existe des NFT pour tous les budgets. L’art crypto vaut des millions, mais tous les tokens non fongibles ne sont pas forcément chers. La différence de prix dépend de facteurs tels que l’utilité du token, la qualité du projet de référence, la taille des métadonnées et les gas fees. Au-delà de ces éléments, le prix des NFT est actuellement déterminé par leur rareté et leur prestige.

Qu’est-ce que l’art génératif et comment est-il utilisé pour créer des NFT ?

Qu'est-ce que l'art génératif et comment peut-on créer des NFT ?

Art génératif et création de NFT: la blockchain est un outil de création pour les artistes, une œuvre d’art peut naître d’un smart contract !

L’art peut-il être créé sur une blockchain ? La diffusion de l’art génératif, de l’intelligence artificielle et des NFT témoigne du développement d’une nouvelle tendance artistique qui exploite les technologies les plus avancées. Les premières collections NFT sont devenues célèbres en tant qu’ensembles d’images très coûteuses qui se distinguent les unes des autres par un numéro de série ou une seule caractéristique attribuée de manière aléatoire. Le concept d’aléatoire de l’art génératif est sous-jacent à ces collections. Mais qu’est-ce que l’art génératif et comment peut-il être utilisé pour créer des NFT ?

Qu’est-ce que l’art génératif ? Quand l’artiste est un algorithme

On ne peut pas dire que l’art génératif, ou les arts génératifs, soient nouveaux. En fait, il s’agit d’une forme d’art présente dans la musique et la peinture depuis des siècles, l’un des premiers exemples d’art génératif étant un jeu musical de Wolfgang Amadeus Mozart datant de 1792. Le jeu consistait à créer un morceau complet en combinant de manière aléatoire des fragments de musique déjà composés, le tout en lançant des dés.

De ces dés jusqu’à la blockchain, le chemin parcouru est long, mais le concept de l’art génératif reste le même. L’art génératif consiste à créer une œuvre à partir de l’assemblage de différents éléments (déjà préparés par un artiste, ou en tout cas un élément humain) de manière aléatoire, au moyen de systèmes autonomes qui peuvent être mécaniques, chimiques, informatiques ou robotiques. Les œuvres d’art génératif sont produites de manière autonome mais à partir d’une idée humaine. L’artiste peut par exemple indiquer des couleurs, des formes, des tailles et des sons qu’un algorithme combinera ensuite en une seule œuvre. Les algorithmes de l’art génératif prennent des décisions qui reviennent normalement à l’artiste. C’est pourquoi on dit que ce type d’art élimine l’intentionnalité de l’artiste. Si l’élément humain met en place les éléments et le processus, la réalisation est du ressort de la machine.

Art génératif et intelligence artificielle

Très souvent, les œuvres d’art génératives, qu’ils soient des images, des sons ou toute autre expression artistique, sont réalisées grâce à l’intelligence artificielle. Un logiciel qui ouvre la voie à l’art de l’intelligence artificielle est DALL-E, qui génère des images numériques à partir de descriptions verbales. DALL-E a été développé par OpenAI et utilise 12 milliards de paramètres (ou éléments) pour transformer les mots en images, en suivant le modèle utilisé pour associer texte et image sur Internet par les moteurs de recherche. DALL-E est actuellement en phase de test bêta, mais son travail est déjà impressionnant et avancé.

L’histoire des NFT a commencé par des collections générées par la combinaison aléatoire d’attributs, comme les CryptoKitties ou les CryptoPunks. Les NFT, ou tokens non fongibles, sont des actifs numériques uniques enregistrés sur la blockchain qui certifient l’unicité et la propriété des œuvres d’art qu’ils représentent. Dans le cas des CryptoPunks, l’algorithme développé par Larva Labs a donné 10 000 pièces uniques grâce à la combinaison d’attributs. Dans le cadre de la création de ces tokens, l’algorithme a attribué de manière aléatoire à chaque œuvre ses caractéristiques. En résumé, on peut dire que les NFT, en tant qu’œuvres artistiques, sont issues du concept d’art génératif. Dans ces premières collections de NFT, dont Bored Ape Yacht Club, la blockchain n’était utilisée que pour enregistrer et stocker des images sous forme de NFT, elle n’était pas directement impliquée dans le processus de création. Cependant, les smart contracts peuvent également être utilisés pour réaliser de l’art génératif.

Créer de l’art génératif avec des smart contracts : le cas d’Art Blocks

La blockchain propose de nouvelles opportunités pour la création artistique, les smart contracts peuvent en effet être un de ces systèmes autonomes utilisés par l’art génératif. Au lieu d’utiliser un simple algorithme, certains artistes ont choisi de s’appuyer sur un smart contract, qui, d’un point de vue technique, est un logiciel qui déclenche automatiquement des actions en fonction de l’apparition de diverses conditions. Concrètement, si l’on achète un token non fongible et que l’on envoie une part de crypto à un smart contract, alors la génération d’une œuvre est déclenchée. C’est ainsi que l’art génératif peut être utilisé pour créer des NFT.

Art Blocks est une plateforme sur Ethereum permettant de créer des NFT d’art génératif. Art Blocks a été fondé par l’un des premiers collectionneurs de CryptoPunks, connu sous le surnom de Snowfro. Le collectionneur, après avoir vendu une partie de sa collection de Punks, a utilisé le produit de la vente pour développer une plateforme où la blockchain aiderait les artistes à créer des NFT. Sur Art Blocks, on peut non seulement acheter des œuvres d’art génératif mais, et c’est la particularité du projet, on peut interagir directement avec l’algorithme en achetant des œuvres d’art génératif créées instantanément. Art Blocks héberge les codes et les smart contracts des artistes. Une fois que tu as choisi une collection ou un style particulier, tu payes les frais et ensuite tu reçois dans ton portefeuille Ethereum un NFT créé aléatoirement par l’algorithme conçu par l’artiste. Cela rend chaque résultat différent et les combinaisons sont presque infinies. À ce jour, Art Blocks a un volume total de ventes de plus d’un milliard de dollars et est l’un des projets NFT d’art génératif les plus réussis.

Parmi les projets d’art génératif NFT les plus connus figure Autoglyphs, un projet réalisé en 2019 par Larva Labs sur Ethereum. L’algorithme d’Autoglyphs a créé 512 NFT pour la collection, qui est maintenant disponible sur les marchés secondaires et a atteint des ventes de 48 millions de dollars.

Monuverse : art génératif pour le patrimoine culturel 

Un autre exemple de la tendance à combiner l’art génératif et les NFT est Monuverse, un projet d’origine italienne qui veut construire un metaverse dans lequel tous les monuments artistiques les plus emblématiques de la planète peuvent être logés. Le premier monument choisi pour inaugurer le projet est l’Arco della Pace à Milan. Tout a commencé par une performance en direct en fin de 2021, au cours de laquelle une œuvre d’art numérique a été projetée sur l’Arco della Pace. À partir de cette performance, et grâce aux mécanismes de l’art génératif, Monuverse et le studio d’art Ouchhh, ont créé une collection NFT. Bien que tous les tokens non fongibles représentent le monument milanais, chacun d’entre eux est unique : le caractère unique venant de la combinaison aléatoire d’une série d’éléments graphiques créés par Ouchhh. La collection, composée de 7 777 pièces avec sept niveaux de rareté, sera minted le 11 novembre 2022. Des avantages exclusifs sont réservés aux propriétaires de NFT Monuverse, comme la possibilité de sélectionner les prochains monuments à inclure dans le projet, de participer à la future liste blanche et l’attribution d’un avatar pour le metaverse en construction.

Beeple, de programmeur à artiste NFT millionnaire

Beeple, qui est l'artiste NFT à l'origine de everydays ?

Beeple est un artiste numérique connu pour ses œuvres d’art NFT Everydays. Comment sa carrière dans les cryptos a-t-elle commencé ?

Qui est Beeple ? Mike Winkelmann, Beeple est l’un des artistes les plus connus des amateurs de NFT. Son chef-d’œuvre, Everydays, a été vendu aux enchères par Christie’s pour 69 millions de dollars, le catapultant dans le top 5 des artistes vivants les mieux payés. Beeple, cependant, n’est pas un artiste conventionnel, et s’intéresse à la nouvelle technologie NFT depuis ses débuts. Découvre qui est Beeple, l’artiste numérique des NFT qui a créé Everydays !

La formation insolite d’un crypto-artiste

Mike Winkelmann est né en 1981 dans le Wisconsin, aux États-Unis. Après avoir obtenu son diplôme d’ingénieur en informatique en 2003, Winkelmann semblait se diriger vers un emploi de bureau dans une société de programmation.

Au lieu de cela, le programmeur a choisi une autre voie : celle de l’art numérique ! Après quelques années passées à perfectionner ses compétences artistiques, Winkelmann a commencé son œuvre Everydays le 1er mai 2007. Il a choisi de s’appeler Beeple, d’après le nom d’une de ses peluches, et a commencé à réaliser ce qu’il ne savait pas encore qu’il deviendrait son chef-d’œuvre !

Everydays, le chef-d’œuvre de Beeple sur le NFT.

Everydays est une collection de dessins de Beeple : chaque jour, l’artiste a créé une œuvre différente, se forçant ainsi à rester constant dans le temps. Beeple, l’artiste numérique NFT de tous les jours, est certainement une personne excentrique : “Je ne suis pas une personne motivée”, a-t-il déclaré dans une interview. “En fait, je me considère comme une personne très paresseuse, mais j’ai trouvé de cette façon la conviction de continuer. La force de ce projet m’oblige à avancer avec beaucoup plus de constance que d’habitude”. En bref : le projet a commencé, trivialement… comme un antidote contre la paresse !

Chaque jour, Beeple a amélioré son art numérique, apprenant à utiliser de nouveaux logiciels et essayant de nouvelles lignes, dessinant peu à peu son style dystopique et psychédélique typique. Ses œuvres vont des paysages surréalistes aux portraits disproportionnés de personnes célèbres comme Elon Musk, Trump et Biden, en passant par de véritables caricatures satiriques. Enfin, en 2020, il commence à expérimenter avec les NFT, en mettant en vente les 5000 premières œuvres de son projet, nommant la collection Everydays, the first 5000 days. Le résultat ? La vente aux enchères qui s’est tenue chez Christie’s en février 2021 a vendu le token non fongible de l’œuvre pour la somme impressionnante de 69,4 millions de dollars ! Et ce n’est pas tout : chaque vente ultérieure de l’œuvre rapportera à Beeple 10 % de la valeur de la transaction. Pas mal du tout !

Le premier NFT de Beeple entre satire et dystopie

Bien qu’Everydays soit l’œuvre NFT la plus célèbre de Beeple, son expérience des tokens non fongibles a commencé en novembre 2020. L’une de ses premières œuvres vendues sur blockchain était Crossroads, un dessin politique créé pour l’affrontement électoral entre Biden et Trump. Mais ce NFT était très spécial : l’œuvre d’art changeait en fonction du gagnant de l’élection ! L’œuvre d’art numérique s’est vendue 66 666,66 dollars sur Nifty Gateways, et a été revendue peu après pour 6 millions de dollars !

Enthousiasmé par cette expérience, Beeple a continué à expérimenter avec les NFT et, en décembre 2020, il a mis en vente d’autres œuvres. La vente aux enchères de fin d’année est un succès, et en moins de cinq minutes, elle a rapporté 500 000 dollars ! 

Un artiste en herbe, les débuts de Beeple

Avant d’entrer dans le monde des NFT et de l’art numérique, Beeple était un artiste classique, armé de pinceaux et de toiles. Malgré sa formation et ses débuts dans le monde de l’art traditionnel, il a toujours dit qu’il ne comprenait rien à l’art et la théorie, et qu’il n’avait été inspiré par aucun peintre classique ou contemporain.

Beeple considère comme son point fort et sa particularité de ne s’être inspiré de personne. Ses œuvres sont psychédéliques et presque absurdes. Le spectateur se retrouve souvent dérouté et intrigué par le sens caché de son art, ou simplement perdu dans les caricatures amusantes des personnages qu’il choisit d’illustrer.

Beeple, l’artiste numérique NFT d’Everydays, s’est transformé d’un surréaliste en un artiste NFT et d’art numérique d’avant-garde. Il est désormais l’une des personnalités de la crypto les plus suivies au monde et est également célèbre dans des cercles plus grand public. Son projet Everydays se poursuit sans relâche, et tu peux le suivre directement sur son site officiel !

Pudgy Penguins, la collection de NFT à l’histoire compliquée

Les NFT de Pudgy Penguins, quelle est leur valeur ?

Une collection de NFT représentant des pingouins mignons et dont l’histoire est quelque peu compliquée. Découvre la valeur de ces pingouins, et comment ils ont vu le jour !

Les collections de NFT sont de plus en plus nombreuses, et Twitter regorge d’utilisateurs qui déclarent leur passion pour les tokens non fongibles en les utilisant comme photo de profil. L’une des collections les plus célèbres, Pudgy Penguins, a provoqué une certaine agitation dans le monde de la crypto suite à des critiques à l’encontre du fondateur de la collection. Aujourd’hui cependant, le projet Penguin sur la blockchain a changé de mains et le prix plancher est de 1,5 ETH. Apprends tout sur les pingouins du monde des NFT, de leur histoire compliquée à leur valeur !

Que sont les Pudgy Penguins ?

Les Pudgy Penguins sont une collection de NFT représentant d’adorables pingouins portant des chapeaux, des lunettes de soleil, des écharpes ou des nœuds papillons. La collection, publiée en juillet 2021, se compose de 8 888 images différentes, générées de manière aléatoire. Chaque pingouin possède un ensemble de caractéristiques plus ou moins rares, et c’est cette rareté qui détermine le prix de chaque Pudgy Penguin. L’achat d’un NFT te donne, en plus de posséder l’œuvre d’art associée, l’accès au canal Discord officiel des Penguins. Chaque pingouin est amicalement appelé “pengu”. Les détenteurs, quant à eux, sont appelés les “huddlers”, en référence au comportement des vrais pingouins qui se serrent les uns contre les autres pour rester au chaud.

Le projet, après avoir été racheté par des fans de Pudgy Penguins pour 750 ETH, a une feuille de route apparemment ambitieuse : l’objectif est de créer un véritable metaverse pour chaque huddler, un DAO et peut-être même un token. Pour l’instant, un marché propriétaire permettant d’échanger ses propres pingouins a vu le jour, ainsi qu’un projet parallèle aux NFT appelé “Lil Pudgys”, représentant des poussins de pingouins.

Actuellement, le prix plancher de la collection de NFT est de 1,49 ETH, les NFT de Pudgy Penguin ont eu un volume total de plus de 54 000 ETH depuis la date de sortie ! La communauté des huddlers est également très active sur Twitter, où elle se rassemble autour d’un adorable “cri de guerre” : “MON PINGOUIN EST MOI ET JE SUIS MON PINGOUIN”. Pourtant, malgré la notoriété et le succès de ce projet, l’histoire et la création des Pudgy Penguins ont des implications plutôt problématiques, à tel point que certains utilisateurs en sont venus à le considérer comme une arnaque. Pourquoi certains ont-ils pensé cela ? Tout commence avec le fondateur des pingouins, ColeThereum.

Pudgy Penguins et ColeThereum, le fondateur du projet était-il un fraudeur ?

Comme nous l’avons dit, le projet est né en 2021, le 22 juillet pour être exact, au plus fort de la gloire des NFT. Les Pudgy Penguins ont été créés par quatre étudiants, dont ColeThereum, et le coût initial du mint d’un de ces adorables pingouins était de 0,03 ETH. Les Pudgy Penguins ont connu un succès immédiat, non seulement en raison de la beauté des dessins (qui ne trouve pas les pingouins irrésistibles ? ), mais aussi parce que les fondateurs ont initialement promis une feuille de route pleine de nouveautés et de surprises. Le New York Times a également contribué à rendre cette collection encore plus célèbre en lui consacrant un article.

Cependant, après un certain temps, la communauté a commencé à se rendre compte que les fondateurs de la collection n’avaient pas l’intention de suivre la feuille de route annoncée avant le lancement. Certains utilisateurs ont ensuite enquêté sur l’histoire de ColeThereum. D’après leurs recherches, le fondateur des Pudgy Penguins aurait ouvert un certain nombre d’entreprises infructueuses et peu recommandables, ainsi que d’autres projets de NFT infructueux. ColeThereum a toujours tout nié, mais sans répondre directement aux allégations, ce qui contrarie de plus en plus la communauté des huddlers et fait baisser le prix du NFT.

Le coup de grâce est arrivé aux alentours de Noël 2021. ColeThereum et les autres fondateurs ont publié une deuxième collection de NFTs. Ces tokens représentent des œufs à faire éclore. Après une longue attente, des œufs sont sortis… des cannes à pêche, dont beaucoup n’étaient même pas uniques. Après cette déception, les huddlers ont pris les choses en main et ont décidé de faire un vrai coup de DAO !

Un nouvel espoir pour redonner de la valeur aux Pudgy Penguins

La décentralisation est au cœur de tout projet crypto, y compris les collections de NFT ! C’est précisément pour cette raison que la communauté des huddlers a décidé de faire des pieds et des mains pour “prendre” les pingouins et retirer les fondateurs originaux du projet. En plus des nombreux fils de discussion sur Twitter dans lesquels les utilisateurs ont mis à nu le passé douteux de ColeThereum, d’autres ont décidé de couper le soutien financier aux fondateurs. En effet, lorsqu’un NFT est vendu, un pourcentage de la vente revient à ceux qui ont créé la collection.

Pour éviter cela, des amateurs astucieux ont décidé de créer des “Wrapped Penguins“. Un token “wrapped” est un token qui représente un actif. Les Wrapped Penguins étaient des tokens ERC-20 qui “représentaient” la possession d’un NFT Pudgy Penguins. Ainsi, l’échange de pingouins ne mettrait aucun pourcentage dans les poches des fondateurs, qui ont été catalogués par la communauté comme des profiteurs ne reflétant pas la philosophie optimiste des Pudgy Penguins.

Cette situation a conduit un utilisateur de la communauté pengu, Luca Netz, à offrir pas moins de 250 ETH (2,4 millions de dollars à l’époque) à ColeThereum en échange de la propriété du projet. Après un certain silence radio des fondateurs originaux, Luca Netz a confirmé l’achat le 3 avril 2022. La feuille de route comprend maintenant une DAO, un metaverse et, à l’avenir, même un token. Netz préfère en fait aller lentement en proposant une fonctionnalité à la fois.

https://twitter.com/pudgypenguins/status/1510444156979761154Le résultat ? Les Pudgy Penguins ont pris de la valeur grâce à leur communauté, comme tous les projets NFT ! Grâce à la décentralisation, les vrais fans ont pu prendre le contrôle de la collection pour lui donner un avenir. Aujourd’hui, l’équipe de Pudgy Penguins recrute même des développeurs et des artistes pour poursuivre le projet et peut-être atteindre les sommets de Bored Ape Yacht Club ou des CryptoPunks. Les adorables pingouins prouveront-ils que la passion et la volonté suffisent à ramener un projet sur le devant de la scène ?

Crypto football : Barça et Socios, des billets de stade payés en BTC et le marché des NFT football

Football et crypto : Barcelone et Socios, Crawley Town, Oxford City

NFT football, Barça et Socios, et des billets peuvent être achetés en BTC. Le football et les cryptomonnaies se rapprochent de plus en plus !

Le monde du football est l’un des secteurs dans lesquels les technologies Web3 s’imposent de plus en plus. L’une des principales raisons en est certainement le fort suivi, et par conséquent la grande visibilité, que les entreprises de blockchain peuvent obtenir grâce à des initiatives et des collaborations sur le thème du sport. Des fan tokens, des parrainages, du fantasy football avec les NFT de Sorare . En bref, le Web3 s’intéresse au football ! Cette attraction est-elle mutuelle ? Voyons cela dans l’article !

Marché du football et NFT. L’affaire Crawley Town F.C. et WAGMI United

Aimerais-tu pouvoir choisir les cibles du mercato pour ton équipe favorite ? Pour les fans de Crawley Town, c’était possible ! Le 15 juin 2022, les supporters de l’équipe, qui évolue en quatrième division anglaise, ont pu voter pour un nouveau joueur à acheter et à intégrer dans l’effectif. Le vote a eu lieu sur le canal Discord de WAGMI United, et était limité à tous les propriétaires des NFT de la marque. Le joueur qui a été choisi est Jayden Davis, un milieu de terrain de 20 ans qui a rejoint l’équipe dans le cadre d’un transfert gratuit.

Mais qu’est-ce que WAGMI United ? Le terme WAGMI signifie “We’re all gonna make it” (nous allons tous y arriver) et c’est une devise très célèbre dans le monde de la crypto. WAGMI United est une marque américaine Web3 qui vise à révolutionner la manière dont les fans interagissent avec leur équipe favorite. La société a acheté la petite équipe anglaise en avril pour un prix de 20 millions de dollars. Gary Vaynerchuk et le président de l’équipe NBA Philadelphia 76, Darly Moery, figurent parmi les investisseurs les plus importants. WAGMI United s’appelle “l’équipe Internet” et vise à créer un nouveau type de base de fans qui dépasse les frontières géographiques. Parmi les partenaires du groupe, nul autre qu’Adidas, qui a pris en charge la conception et la production des maillots du club. Le slogan de la célèbre marque : “Impossible is nothing” semble être partagé par la jeune entreprise, dont l’objectif ultime est en effet plus qu’ambitieux. Amener Crawley Town jusqu’en première division anglaise !

Barcelona studios vend une participation de 24,5% à Socios

Barcelone veut entrer dans le Web3 et gagner de plus en plus de fans autour du monde. Le club espagnol a annoncé le lundi 1er août 2022 la vente d’une participation de 24,5 % dans Barça Studios à Socios.com pour 100 millions de dollars. Barça studios est la division du club de football chargée de créer du contenu multimédia pour les supporters. Ce sera donc désormais Socios qui s’occupera du développement des initiatives Web3 de la marque, grâce au soutien de la blockchain de Chillz. Le partenariat entre les deux marques n’est cependant pas vraiment nouveau. En fait, la collaboration avait déjà commencé en février 2020 pour le lancement du Token $BAR Fan sur Socios.com. Depuis lors, plus de 39 millions de dollars de fan tokens ont été vendus. Sur quoi porteront principalement les projets Web3 du FC Barcelone et de Socios ? Évidemment sur des NFT, et peut-être même un metaverse. Socios et Chillz sont en train de s’imposer comme l’une des réalités les plus intéressantes de la scène “football et crypto”, notamment grâce à d’illustres ambassadeurs de marque tels que Del Piero et Lionel Messi.

Acheter des billets de match en BTC par le biais du réseau Lightning.

L’Oxford City Football Club, une équipe de sixième division anglaise, a récemment établi un partenariat avec CoinCorner, une société spécialisée dans les paiements en bitcoins utilisant le Lightning Network. Le réseau Lightning est un réseau décentralisé de nœuds qui permet l’envoi instantané d’un très grand nombre de transactions.Ce réseau est parallèle à la blockchain de Bitcoin, il effectue certaines transactions sur la blockchain et d’autres hors de la blockchain, et a été créé pour résoudre les problèmes d’évolutivité du réseau. Si tu veux en savoir plus, consulte l’article de l’Academy ! L’initiative d’Oxford City ne concernera pas seulement les billets, à l’intérieur du RAW Charging Stadium, le stade appartenant au club, il sera également possible d’acheter de la nourriture et des boissons en BTC ! Le bitcoin apparaîtra également sur les maillots des joueurs, le logo sera en effet le sponsor, aux côtés de celui de CoinCorner. L’initiative, a déclaré Justin Merritt, le directeur sportif du club britannique, vise à accroître l’éducation et l’adoption du bitcoin au Royaume-Uni.La popularité des cryptomonnaies au Royaume-Uni a augmenté de façon spectaculaire : un tiers des Britanniques sont intéressés par le sujet et environ 3,3 millions de citoyens possèdent des BTC. La réponse à la question posée au début de l’article est donc oui ! L’industrie du football aime les cryptomonnaies !

Uniswap se lance à la conquête du marché des NFT

Uniswap se lance à la conquête du marché des NFT

Acheter des NFT sur Uniswap ? C’est désormais possible, grâce à un agrégateur de places de marché et à un AMM pour les achats décentralisés.

Tout ça et plus encore pour le Web3 ! Uniswap, le plus grand exchange décentralisé – plus d’un milliard de dollars échangés au cours des dernières 24 heures – se prépare au Web3 en élargissant son offre de services. La pièce manquante ? Un service permettant d’acheter des NFT de manière totalement décentralisée. Uniswap promet d’intégrer les NFT à l’automne grâce à l’acquisition de l’agrégateur de places de marché Genie et du protocole AMM de Sudoswap.

Uniswap décentralise le marché des NFT

Le premier DEX à utiliser des automated market makers ? Le premier exchange décentralisé en termes de transactions quotidiennes ? On parle évidemment de Uniswap – la création de Hayden Adams, le DEX qui a marqué un avant et un après dans l’industrie des cryptomonnaies. Uniswap reste fidèle à son approche de la finance décentralisée en travaillant sur une fonctionnalité permettant l’achat de NFT sans intermédiaire grâce aux pools de liquidité typiques des AMM. Uniswap utilise déjà un Automated Market Maker pour fournir de la liquidité à l’exchange, c’est-à-dire qu’il compense automatiquement les ordres grâce à des smart contracts déterminant le prix et à des pools de liquidité. Uniswap s’apprête maintenant à appliquer un AMM pour la négociation des NFT sur sa plateforme. En plus de disposer d’un système entièrement décentralisé, les utilisateurs d’Uniswap pourront choisir parmi une grande variété de NFT grâce à l’acquisition de l’agrégateur de places de marché Genie.

Acquisition de Genie en juin

Uniswap a acquis l’agrégateur de places de marché NFT Genie le 21 juin 2022. Genie propose plusieurs options d’achat agrégées à partir de diverses places de marché, comme OpenSea ou LooksRare, ce qui rend son offre très large. Pourquoi l’équipe d’Uniswap a-t-elle également choisi d’intégrer les NFT dans ses produits ? “Nous considérons les NFT comme l’une des formes de valeur dans l’économie numérique en pleine croissance et comme un point d’entrée important dans le Web3 déjà. La mission d’Uniswap est d’offrir une plateforme complète pour l’économie numérique. Pour marquer l’acquisition, Uniswap a organisé un airdrop d’USDC pour toute personne ayant utilisé Genie avant le 15 avril 2022 ou ayant possédé un des NFT Genesis de Genie. L’airdrop sera lancé en août et sera échangeable au cours des douze mois suivants. L’intégration avec Genie sera d’abord disponible dans l’application Web Uniswap, pour être ensuite étendue aux API et faciliter également les développeurs.

… et l’intégration du Sudoswap en juillet

Dans un tweet du 22 juillet 2022, Scott Gray du product team d’Uniswap a révélé que les NFTs sur Uniswap seront également supportés par Sudoswap, une place de marché basée sur les AMMs. L’Automated Market Maker de Sudoswap, lancé le 8 juillet, permettra d’acheter des NFT sur la plateforme d’Uniswap avec un AMM, reflétant le fonctionnement de l’exchange lui-même. En fait, grâce à l’AMM d’Uniswap, les gens pourront acheter des NFT automatiquement grâce à des pools de liquidité, contrairement aux places de marché traditionnelles qui combinent l’offre et la demande des vendeurs et des acheteurs de tokens non fongibles. Il s’agit à toutes fins utiles d’une négociation de NFT totalement décentralisée, car toutes les commandes sont gérées on-chain grâce à l’utilisation de smart contracts.

Les NFT seront disponibles à l’achat sur Uniswap à partir de l’automne prochain. En attendant, le DEX engage des discussions avec sa communauté pour développer de nouvelles fonctionnalités dans les domaines des NFT et du Web3.

Les NFT du Musée de la guerre en Ukraine lèvent plus d’un million de dollars

Alors que l’UNESCO recense les dégâts causés au patrimoine culturel ukrainien, le musée de la guerre lance de nouvelles NFT pour lever des fonds.

Depuis l’invasion de l’Ukraine par la Russie, les NFT, ainsi que les cryptomonnaies, ont joué un rôle clé dans la collecte de fonds pour financer la résistance et la reconstruction du pays assiégé. Le ministère de la transformation numérique a ouvert une collection de dons NFT et soutient plusieurs collections telles que Soul of Ukraine, Ukrainian Spirit et le Meta History Museum of War. Le produit de la vente de ces collections est directement mis à la disposition du ministère. Depuis mars 2022, la collection du Meta History Museum a permis de récolter plus d’un million de dollars, et ils ont ajouté d’autres NFT à collectionner le 21 juillet. Dans le monde entier, les tokens non fongibles s’avèrent être un moyen d’apporter une aide financière mais aussi de donner une voix aux événements et aux personnes impliquées dans le conflit, comme c’est le cas des photographies NFT du reporter Niccolò Celesti qui a exposé ses travaux de photojournalisme le mois dernier à Florence.

Le musée NFT d’Ukraine poursuit sa mission

Le Meta History Museum of War a été fondé le 25 mars 2022 grâce à une plateforme NFT (reposant sur Ethereum et Polygon) et sous le patronage du ministre de la Transformation numérique Mykhailo Fedorov. Le musée numérique a été créé dans le but de préserver les témoignages, de raconter les moments clés de la guerre et de contrer la désinformation sur ce qui se passe en Ukraine, tout cela grâce aux travaux des NFT. Avec la vente de ces tokens non fongibles, le Meta History Museum of War a jusqu’à présent levé plus d’un million de dollars (1 223 272 dollars au moment de la rédaction) en ETH. La somme collectée a été transférée au ministère, qui a expliqué en avril dans un communiqué que “l’objectif principal de ce musée est de collecter des fonds pour restaurer les musées et théâtres ukrainiens qui ont été bombardés par les occupants”.

Selon l’UNESCO, 164 sites culturels ukrainiens ont été endommagés entre le début du conflit et le 18 juillet, dont 72 édifices religieux, 12 musées, 32 palais historiques et 17 monuments.

La troisième partie de la collection NFT de la guerre en Ukraine

Le 21 juillet, le musée numérique a publié la troisième partie de la collection NFT Warline dans laquelle les événements du conflit en Ukraine du 15 au 31 mars sont relatés par ordre chronologique. Composée d’une centaine d’œuvres créées par des artistes de genres et d’horizons différents (un NFT a été même créé par une intelligence artificielle), la collection marque les moments les plus significatifs du conflit et chaque NFT raconte un événement au jour et à l’heure précis où il s’est produit. Par exemple, le 16 mars 2022 à 17 h 41 : “L’Ukraine a remporté une victoire complète dans son procès contre la Russie devant la Cour internationale de justice. La Cour internationale de justice a ordonné l’arrêt immédiat de l’invasion. L’ordonnance est contraignante en vertu du droit international. La Russie…”. Le nouveau drop présente des œuvres d’artistes tels que Maria Oz, Anton Abo, Oleksii Dyvysenko.

Photographies NFT : Niccolò Celesti raconte la guerre en Ukraine

Du 24 au 30 juin 2022, 90 photographies du reporter Niccolò Celesti, envoyées en Ukraine, ont été exposées au Palazzo Vecchio de Florence. L’exposition, intitulée “Le printemps de Kiev : NFT pour l’Ukraine“, retraçait en images les moments du conflit uqi se sont déroulés entre mars et avril. La dureté de la guerre, les difficultés, les visages des gens, en cinq “chapitres” : la fuite, la guerre, les soldats, les bunkers et les portraits. Trois des clichés de l’exposition ont été transformés en photographies NFT et vendus au profit de la collecte de fonds “Florence pour Kiev” de la Croix-Rouge. À partir des trois photographies, 63 pièces uniques ont été réalisées au prix de 100 euros chacune. Nous pouvons considérer le travail de Celesti comme l’un des premiers cas de photojournalisme sur blockchain.L’exposition et la création des photographies NFT ont été organisées par Innov Art di Trefoloni e Associati, un projet qui vise à apporter les nouvelles technologies, telles que la blockchain, au monde de la culture et du divertissement, en fournissant des services aux entreprises, aux organismes publics et aux professionnels, pour la réalisation de NFT et de tokenisation. Celesti a présenté sa collection comme suit : “un mois de guerre et de narration, passé principalement à essayer d’obtenir des informations auprès de civils et de volontaires, en cherchant des angles différents des titres, des images et des vidéos que les bastions de l’information offrent au niveau mondial. Au début, l’intention n’était pas de suivre les principaux faits de la guerre, mais d’essayer de la vivre dans la peau des Ukrainiens”.

Otherside arrive sur la scène, le metaverse de Bored Ape est un succès

Le Bored Ape Yacht Club inaugure son metaverse: Otherside

Le Bored Ape Yacht Club lance le metaverse Otherside. Voici ce qui s’est passé lors de la démo du 16 juillet et les détails du Litepaper !

Le 16 juillet 2022, 4 500 utilisateurs ont participé à la première démo d’Otherside. Les propriétaires de LAND Otherdeed ont exploré le metaverse de Bored Ape pour la première fois lors du “premier voyage”. Les retours ont été positifs et la feuille de route Otherside promet de grandes choses, selon les participants le succès est retentissant. Le Bored Ape Yacht Club a inauguré Otherside et le Litepaper du projet a également été publié à cette occasion. Les défis du futur proche seront principalement techniques. Comment Otherside compte-t-il faire évoluer la technologie du metaverse ?

Un Metaverse à l’essai

Otherside est un metaverse encore en construction, et sera testé par étapes par les Voyagers, c’est-à-dire les propriétaires des Otherdeed, avant d’être ouvert au public. La sortie sera donc progressive et les fonctionnalités seront débloquées une par une. Plus précisément, Yuga Labs, le laboratoire d’où sont issus Bored Ape et Otherside, envisage trois phases, divisées en plusieurs “voyages”. Chacun de ces voyages permettra à l’utilisateur d’explorer certaines zones du metaverse, d’interagir avec l’environnement virtuel et de se familiariser avec les éléments et les mécanismes de ce monde numérique. Bien que Otherside soit avant tout un monde ouvert dans lequel il est possible de construire et de jouer sans contraintes, dans ces phases de test, l’expérience de jeu suivra un récit préétabli. La première phase est divisée en 11 parties liées à l’apparition mystérieuse d’un Obélisque dans l’univers d’Otherside. Pour l’instant, les deuxième et troisième phases n’ont pas encore été présentées.

La démo et les différents tests d’Otherside ne sont accessibles qu’aux développeurs sélectionnés et aux 4 500 propriétaires du metaverse. Pour eux, le 16 juillet, l’aventure a commencé en suivant un singe ennuyeux surdimensionné dans le cœur battant du metaverse, le “Biogenic Swamp”. Le premier test a été effectué sur les avatars, dans des actions telles que danser, courir, sauter. Les Voyagers seront chargés de signaler les bogues et de donner un avis critique sur les aspects essentiels du développement du metaverse.

A quoi ressemble le metaverse d’Otherside maintenant ?

Le Bored Ape Yacht Club a enfin ouvert ses portes à Otherside, l’endroit où “les règles normales ne s’appliquent pas”. Pour l’instant, le metaverse apparaît en partie comme une galaxie et en partie comme un archipel, dont les îles s’étendent du marais biogénique à l'”Infinite Expanse”. Or, ces îles ne sont autres que les différents LAND du metaverse de Bored Ape. Otherside est peuplé de créatures indigènes, les Koda, et s’appuie sur quatre types d’éléments qui façonnent son monde : Anima, Ore, Shard e Root. Otherside est également truffé d’objets cachés et de matériaux à collecter.

The Otherside Litepaper : la communauté et l’interopérabilité avant tout

Le Litepaper, une version bêta et provisoire d’un Whitepaper classique, expose les principes de base et la feuille de route du metaverse Otherside. Sur Twitter, l’équipe a expliqué : “ce document sert de guide initial pour Otherside. Il couvre les principes de base de la plateforme, les prérogatives des développeurs et les possibilités de création de communautés collectives”.

La première ligne directrice fondamentale est précisément la centralité de la communauté : “en vue de planter les graines d’une communauté réussie, nous commençons le développement d’Otherside avec les Voyagers, nos premiers supporters et adeptes. Ici, Otherdeed LANDs devient la clé pour participer et co-créer la version finale du Metaverse. Les Voyagers sont donc activement impliqués : “cette connexion profonde avec nos supporters et nos créatifs les plus passionnés sera essentielle pour comprendre quelles fonctionnalités, quelle modération, quels outils et quel soutien notre communauté a besoin alors que nous développons cet écosystème ensemble, de bas en haut.” La feuille de route d’Otherside prévoit également l’intégration d’un système de gouvernance pour gérer la coexistence pacifique entre les utilisateurs. Dans une atmosphère de confiance, de communication et d’objectifs partagés.

Les défis technologiques d’Otherside ? Les mêmes que les autres metaverses

L’analyse du Litepaper d’Otherside est particulièrement intéressante car elle met en évidence les défis de l’innovation technologique qui touchent tous les metaverses en général, dans le but de faire entrer le secteur dans le courant dominant. Le principal défi concerne le traitement des données pour permettre à un grand nombre de personnes d’interagir simultanément dans le metaverse : “le metaverse ne fonctionne pas sans foule”. Pour permettre à des milliers de personnes de participer et d’interagir en même temps, Yuga Labs s’est appuyé sur Improbable, une société spécialisée dans les infrastructures pour les jeux vidéo et les événements interactifs Web3. La feuille de route d’Otherside prévoit également de proposer un metaverse interopérable accessible sur tous les appareils. Par “interopérabilité”, on entend la possibilité de créer des éléments tels que des NFT ou des jeux qui peuvent également être utilisés dans d’autres metaverses en dehors d’Otherside. C’est la fonction de l’Otherside Development Kit (ODK), qui est un ensemble d’outils de programmation permettant de créer des personnages, des objets et des lieux interopérables.

L’expérience d’Improbable dans les mondes virtuels

Avec Otherside, Bored Ape Yacht Club inaugure également sa collaboration avec Improbable. Depuis 2012, cette entreprise britannique travaille sur des jeux vidéo multijoueurs et collabore avec les plus importantes sociétés de production de l’industrie du jeu. Improbable a décidé d’utiliser son expertise pour construire des architectures capables de supporter la densité d’informations et de données du metaverse. Grâce à Morpheus, la technologie développée par l’équipe d’Improbable, Otherside sera en mesure de prendre en charge le rendu de milliers d’avatars uniques et de gérer des milliers de flux audio. En outre, Improbable a mis au point un système basé sur l’apprentissage automatique pour accéder au metaverse de Bored Ape avec n’importe quel appareil, même les téléphones portables dont la connexion n’est pas parfaite.

Le “premier voyage” d’Otherside s’est terminé sur une note positive, laissant les Voyagers satisfaits ! Le metaverse de Bored Ape continue également à se développer économiquement, Les LAND sous forme de NFT, depuis leur lancement en mai, ont vu des ventes de plus d’un milliard de dollars, et le token ApeCoin après la démo du 16 juillet a augmenté son volume de 52%.